 |
|
Как подготовить себя к
выступлению.
Часто удачным
или неудачным выступление бывает из-за соответственной подготовки к
нему. Под подготовкой я подразумеваю как физическую, так и
психологическую.
Если Вам
предстоит выступать впервые, то представляю, как Вы, скорее всего,
волнуетесь. Возможно это не первое выступление, однако волнение тоже
может быть очень сильным и мешать подготовке и последующему
выступлению. Конечно, определенные переживания добавляют волнующие
впечатления, усиливают восприятия от танца на сцене, но часто, увы,
они не позволяют исполнителям раскрыться перед
публикой. |
|
Но начнем все-таки с
физической стороны вопроса. Все понимают, что перед выступлениями
повторять танцы приходится намного большее количество раз, чем
обычно. Но есть смысл не просто протанцовывать свой номер одинаково
и бесконечно, постепенно вызывая в себе и в других его участниках
отвращение к самому номеру и его музыкальному сопровождению, а
варьировать условия повторов. То есть работать над различными
параметрами исполнения танца. Например, сейчас Вы танцуете
концентрируясь над точным попаданием в музыку, протанцовыванием
мельчайших нюансов ритма и мелодии, а потом Вы работаете над
точностью техники, затем над амплитудой движений и активностью
исполнения. Не забудьте еще и о выразительность. Ей вообще стоит
уделять возможно большее внимание. Многие ошибочно думают, что на
репетиции можно танцевать с каменным лицом, без эмоций, а затем
занавес распахнется, и танец будет экспрессивным и выразительным, а
кураж вдруг придет неизвестно откуда. Ничего не приходит вдруг. Для
большинства людей закономерна необходимость преодоления внутреннего
сопротивления для выражения каких-либо, даже минимальных, эмоций. Им
неоткуда будет взяться на сцене, если Вы не выделите им место на
репетиции.
Кроме того, можно тренироваться в "усложненных"
условиях. Здесь работает принцип: если Вы сделали нужное Вам дело в
максимально плохих условиях, то в любых иных условиях Вы это точно
сделаете. Лучше иметь физические и психические возможности сделать
больше, тогда меньшее Вам будет сделать качественно намного легче.
Например, протанцуйте "полтора" танца, то есть целый трек и еще
сколько-либо без перерыва и в полнуб силу. Тогда Ваша выносливость
не будет рассчитана только до конца танца. Если Вы в полную силу
можете станцевать несколько больше, чем 100%, то Вы точно не
выдохнетесь к концу. Вот мой перечень "плохих" условий:
1. более
100% длительности танца (описывалось выше)
2. очень тихая музыка
(кстати, многие начинают путаться; тут и выясняется часто, какой у
кого слух), существенно измененные частоты (убрать верхние, нижние),
фонограмма низкого качества). Конечно, хорошо выступать в идеальных
условиях. Но такое, увы бывает очень редко. Надо быть готовым ко
всему, а значит "прорепетировать сложности".
3. очень малое
пространство (например, ограничить его какими-либо предметами,
ковриками, например)
4. очень большая сцена, пространство
различной формы
5. скользкий пол
6. закрытые, завязанные глаза
(тренируем координацию и вестибулярный аппарат). Вообще побольше
танцуем без зеркала - на сцене ведь его не будет.
Подобные
варианты репетирования танцевальных номеров хороши еще тем, что "не
душат" своей однообразностью и даже вносят определенный азарт в
тренировки, которые могли быть нудным повторением одного и того
же.
Желательно еще и выспаться, а для этого нужно
заснуть. Каждый обычно знает, как себя усыпить, а ведь иногда
бесконечные мысли, вертящиеся вокруг предстоящего выхода на сцену,
не дают упокоиться.
Непосредственно перед танцем на сцене есть
смысл немного разогреть, а особенно важно потянуть мыщцы. Хороши еще
в этот момент дыхательные упражнения. Кроме физической пользы
(насыщение кислородом тканей, подготовка организма к энергическим
действиям и интенсивной нагрузке) они еще и настраивают на спокойный
и конструктивный лад.
И опять про волнение, сомнение, страх и т.п.
Помните, что зритель пришел на праздник или клуб, где Вы выступаете,
не с тухлыми яйцами и помидорами, а с пивом и деньгами, чтобы еще
купить пива. Потому что настроен развлекаться и получать
удовольствие. Он не ждет коварно Вашей ошибки. Она зрителю не нужна
и не интересна. Если уж Вы "слажали", то уж лучше притворитесь, что
не заметили своей ошибки, а еще лучше (если это позволяет номер,
хотя даже если и не позволяет) сделайте вид, что так задумано. Но уж
никогда не делайте испуганное и извиняющееся лицо, дескать: "Я
понимаю, что плохо танцую, Вы уж извините, я уж как-нибудь скромно
дотанцую. Вы потерпите?" Уверенные в себе люди, люди,
демонстрирующие уверенность в себе, часто производят сильное
впечатление, несмотря на ошибки, заметные или незаметные публике.
Зрители скорее простят Вам падение на сцене, чем бездушное,
скованное, вялое исполнение. Так что смелее вперед!
Поверьте в себя и все у Вас получиться. И Вы
узнаете, насколько танец (особенно на
сцене) может изменить Вас и Вашу жизнь.
Мария Кутикова
Студия Диваданс,
Санкт-Петербург.
Копирование информации с сайта, без указания
ссылки на источник,
запрещено. В данном случае источником
является сайт
http://www.divadance.ru |
